La magia del papel maché

Hoy estoy contenta, porque les voy a hablar de unos creaciones que me encantan.

Se trata de los trabajos de papel maché de Syf.

Sigo su blog desde hace mucho tiempo, y cada vez que lo visito me sorprende con unos trabajos que han ido evolucionando y perfeccionándose con el paso de los años. Además, si visitan su blog, podrán ver el paso a paso de algunas creaciones e incluso algún tutorial que les puede interesar.

Miren qué cosas tan bonitas hace:






























Si desean conocer a otra creadora de papel maché, visiten, entre otras, las páginas de Ellen Carlier, Mier también muy interesantes.

Hay muchos artistas en el mundo que se dedican a modelar con papel maché, la historia de esta técnica es curiosa (el texto siguiente pertenece a arteazul):

El arte de trabajar la pasta de papel se desarrollo en Persia y en India. Con la pasta de papel se hacia objetos útiles como bandejas, juguetes, etc... Muchos de estos objetos se conservan todavía. Esta técnica se introdujo en Europa gracias a los comerciantes venecianos . Durante el siglo XVII, donde surgió una autentica industria de cajas de papel. Estas cajas fueron las famosas "cajitas de râpé" .
La técnica de esta época era demasiada lenta y costosa. El papel rasgado se ablandaba al calor, se remojaba en agua, y luego se moldeaba en formas de madera y se saturaba de aceite de linaza. Se añadían capas de pasta mezclada con arcilla roja, con hollín y con aceite. Después del secado, el objeto se pulía y lacaba. En 1722 el escocés Henry Clay obtuvo una patente para la fabricación en pasta de papel de muebles, puertas, lámparas etc...
A mediados del siglo XIX, el papel mâché se utilizo mucho en Inglaterra y en Francia. La idea de vaciar la pasta de papel con pegamento en moldes es una idea inglesa y data mas o menos de 1820.Joshua Bettridge de Birmingham fue el mas famoso fabricante de muebles en papel mâché, exporto sus muebles en el mundo entro. En la misma época, en Francia, Pierre Adt abre una fabrica. Se especializa en la fabricación de objetos de arte para la mesa, ( cestas para el pan, bandejas, cajitas, etc...) Los objetos y muebles de papel mâché que provienen de esta época son raros de hallar en el mercado de las antigüedades, y por eso desconocidos, solo los aprecian los iniciados la mayoría de ellos coleccionistas.
En algunas regiones de los Estados Unidos la pasta de papel fue hasta 1900 objeto de un artesanado familiar. Ahora la pasta de papel tiene un sitio relevante en el Arte y esta al alcance de cualquier persona que tenga la inquietud de crear algún objeto con sus manos...
Espero que les guste.

Buen otoño para todos

Arcimboldo, "La cocina en otoño"

Dicen que el otoño es triste... pero sinceramente creo que no tiene porqué serlo.
Es una cuestión de actitud ante las cosas. El otoño es una estación más, en la que podemos encontrar cosas tan buenas como en cualquier otra.

Estamos en la época de las granadas, las uvas, brevas e higos, caquis, perras y manzanas. Se empiezan a caer las hojas y los días son más cortos, ya no hace tanto calor para salir a la calle. Nos vamos acostumbrando a la rutina después del caótico verano... Es tiempo de pensar en que hacer durante el invierno. No nos quedaremos hibernando como los osos.

Podemos encontrar muchos motivos para disfrutar de estos cambios de estación, poco a poco, cada uno a nuestra manera, los iremos encontrando.

Desde este rincón damos la bienvenida al otoño con un clásico: Vivaldi, y unas imágenes que espero que les gusten.

Feliz otoño, y buen fin de semana para todos.

Gustav Klimt, pintor de mujeres

El beso (detalle)



El beso

Seguro que muchos de ustedes habrásn visto este cuadro alguna vez. He de reconocer que cuando lo vi por primera vez me pareció un poco confuso. Por una parte parecía un cuadro-objeto decorativo, por otra, un hombre y una mujer pintados al estilo clásico se fundían en un abrazo estrecho... No lo entendí demasiado bien.
Si alguna vez ven un cuadro que les gusta y no lo entienden, es buena señal. El cuadro ha despertado en ustedes una atracción casi irracional, es una sensación maravillosa.

Con el tiempo me di cuenta de que "El beso" de Gustav Klimt era solo uno dentro de su obra excelente, y desde luego no es el que más me gusta, pero eso ahora no importa demasiado.

Gustav Klimt fue el más famoso de los artistas austriacos de su tiempo. Nació en Baumgarten, cerca de Viena, en el seno de una familia de tradición artesana.

Gustav Klimt, ingresa en 1876 en la Escuela de Artes Aplicadas del Museo Imperial de Arte e Industria de Viena. Allí se hará con una sólida formación técnica y teórica y, al terminar sus estudios en 1883, constituye con su hermano Ernst y su compañero Franz Matsch la “Compañía de artistas”.

Realizó por ejemplo la decoración del Teatro Municipal del Fiume, en Croacia, entre 1883 y 1885-, los tres socios decoran la escalinata del Burgtheater entre 1886 y 1888 y, tres años después, su éxito les vale el encargo de las pinturas decorativas para las enjutas e intercolumnios de la escalera del Museo de Historia del Arte, otro de los grandes edificios de la Ringstrasse.

En 1888, Klimt había pintado para el concejo vienés una vista interior del viejo Burgtheater que le valió en 1890 el Premio del Emperador. Con menos de treinta años, Klimt era ya uno de los artistas más prestigiosos de Viena. La muerte de Ernst en 1892 pone fin a la “Compañía de artistas”, pero la reputación de Klimt alcanza su cima apenas dos años después, con el encargo de tres paneles sobre la Filosofía, la Medicina y la Jurisprudencia para el techo del Aula Magna de la Universidad, también en el Ringstrasse vienesa.

En 1897, el pintor encabeza la fundación de la Secesión, un grupo de artistas y arquitectos vieneses que se separa de la Asociación de Artistas con la declarada voluntad de afirmar la modernidad artística y poner la escena vienesa en contacto con las nuevas tendencias europeas.

La obra de Gustav Klimt reúne: la singularidad, la impresión de que en ella se encierran claves íntimas; pero, al mismo tiempo, es una síntesis casi exhaustiva de las inquietudes, tendencias y lenguajes de la convulsa escena artística moderna europea de los años del cambio de siglo. Klimt alentó la modernización y la apertura del arte austriaco a las tendencias europeas.

Fuente: Artelista

Veamos algunos cuadros del pintor, yo me quedo con "Judith I", un retrato valiente y moderno, desafiante y sensual, obra en la que se refleja perfectamente el estilo de Klimt, en el que fusionó la pintura clásica con las artes decorativas:

Idyle

Retrato de Sonja Knips

Para muchos Gustav Klimt (1862 - 1918) es el genio del Art Nouveau por antonomasia. Sus obras "El beso", "Judith" o "El friso de Beethoven" son conocidas en el mundo entero. Viendo su obra se aprecia su admiración por el mundo femenino, por la anatomía y la expresión. También fue un experto artesano, excelente dorador, decorador y pintor de frescos.

Esperanza II

Amigas

Judith I

Danae

Retrato de Adele Bloch-Bahuer

Música

Auditorium in the Old Burgtheater





Pinturas de las pechinas del Kunst­historisches Museum

El árbol de la vida




El árbol de la vida (detalle)

En el año 2006 se realizó la película "Klimt", interpretada por Malkovich y dirijida por Raoul Ruiz. Pulsen sobre la imagen si desean más información.

Si desean más información bibliográfica, les aseguro que hay muchísimas publicaciones que podrán encontrar aquí.

Como siempre que es posible, un vídeo, espero que les guste:

Hasta pronto, feliz semana.

El que maltrata a un perro...

Si no te gustan los animales, no tengas animales.
Si no estás dispuesto a convivir con un perro, no tengas perro.
Si no estás dispuesto a educar a tu mascota, no la tengas.
Si ya tienes mascota y ves que por cualquier motivo no puedes darle el cuidado adecuado, tomate tu tiempo y busca un lugar en la que sí puedan atenderla.





Es así de sencillo.


Por mi ventana entraban desde hace unos días unos golpes sordos acompañados de grititos de un perro... Uno de esos sonidos a los que no prestas atención, hasta que por algún motivo me dio por asomarme. Entonces, tras los cristales de un balcón vecino, vi a una especie de humano golpeando a un perro que no pasará de los seis kilos.

De vez en cuando el animal humano sale, zapatilla en mano y golpea sin pasión. El perro arrinconado lloriquea tras cada golpe. Incluso le he visto sacarle colgando del collar, lanzado de cualquier manera desde el interior de la casa al balcón...

He llamado a la policía, no sé si habrán hecho algo, porque a las pocas horas la especie el animal humano que habita esa casa ha vuelto a golpear al can. Seguiré intentándolo.

El que maltrata a un perro maltrata a todo el género humano.

Este mundo no sirve, que venga otro.

Ya hace mucho que andamos por aquí
fingiendo razones suficientes.

Seamos perros del perro: que bien sabemos
morder a los más débiles, si mandamos,
y lamer manos si dependemos de otros.

Perros del perro (José Saramago)

Lo que creemos que pasará

En una conversación con una amiga colombiana, sacamos el tema de lo que haremos cuando seamos viejas, me refiero a muy viejas -porque ambas fabulábamos con llegar a serlo-. Yo, en este lado del planeta le dije que me imaginaba en una residencia, si con suerte podía pagarla, claro. Y yo suponía también que mi hijo y mis sobrinos me visitarían de vez en cuando.

Ella, desde Colombia, se sorprendió y compadeció de mi ante lo que entendió como una resignación ante mi horrible futuro. Mi amiga colombiana se imaginaba, ya anciana, envejeciendo en familia, rodeada de sus hermanas, hijos y sobrinos.

¿Quien de las dos acertará?

Yo no espero nada de mi hijo, porque cuando él tenga cuarenta años yo tendré setenta y cuatro. Cuando él esté en su mayor plenitud, yo requeriré de ayuda para muchas cosas, eso si llego a cumplirlos, claro.

No es él quien deba preocuparse. Soy yo ahora la que debo ocuparme de tener una vida en la que hayan cosas que me despierten curiosidad, de tener tres o cuatro amigos con los que charlar, de guardar libros para leer, de mantenerme al día...



Entonces, si quiere visitarme, me alegraré mucho de compartir lo que podamos: una comida, una charla, una película, el silencio... . A lo mejor, dentro de cuarenta años descubre que ya le gustan mis lentejas.

Pero la vida da muchas vueltas, quien sabe lo que nos espera.

Si tienen siete minutos...

Si tienen siete minutos, vale la pena ver y escuchar a Facundo Cabral. Yo también quiero tener cada vez menos cosas.



Espero que les guste.